在当代，人们往往追求“中性”的空间；但我从未见过像 VeryVeryVery 这样，把一套细密到近乎偏执的“虚构叙事”织进空间，并预设其中体验的建筑。
设计之初提出的要求是：
·营造让孩子“动起来”的环境（动作、神情与身体的反应能够被激发）；
·营造能让孩子停驻的作为“空间重心”的落脚处。

空间以一条被称作“街路”的通行土间为骨架——它被营造成仿佛外部环境般的街道。
与这条“街路”相接，一层布置了5个房间，二层布置了4个房间。
每个房间都被赋予丰富而多样的室内布置。为了避免这些房间之间的联系变得支离破碎，设计将它们安放在同一条连贯的故事线上，明确各自的角色；房间之间又通过开口与挑空保持一种松弛的联系，使彼此始终作为“令人在意的那一侧／这一侧”而存在。
迷宫般的平面组织，叠加对材料选择与隔断方式的反复推敲，使空间既具备“迷路性”，又能通过某些瞬间的光线切入与视线贯通，成立一种由“视线的穿透”带来的“透明性”。
“街路”中将岛梣（シマトネリコ）直接地植；拍摄则利用从大面积玻璃窗进入的自然光。于是，作为虚构世界里的一份“真实”，四季的移行被带入室内，并进一步丰富了空间的表情。
在这样的环境里，孩子们奔跑、停下，又再次奔跑；不断在发现与观察之间来回切换，仿佛在与某种“看不见的对象”追逐嬉戏。也许，这正是充满虚构的当代里，孩子们凭借自己的意志与行动去寻找真实、并在其中成长的当下写照。
当镜头追随并记录这些成长的瞬间，一段“非虚构的故事”便在此被编织出来。——于是，一座全新的摄影馆，在新潟市新和诞生。

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